Intimes exube​́​rances

Intimes exubérances is the culmination of a partnership between celebrated Montréal-based composer Patrick Giguère and Cheryl Duvall, a renowned pianist-interpreter based in Toronto.
It features a single album-length work from Giguère—his first substantial piece for solo piano.

The creative process behind the work involved a great deal of improvisation and direct contact with the piano, Giguère’s primary instrument, both of which impart the piece’s singular feel. The form that unfolds throughout its almost one-hour duration is at once volatile and grounded, its restlessness tempered by a patient, almost meditative way of dispersing material. Giguère’s extemporaization may have ultimately been formalized, but the resultant work carries an underlying momentum of spontaneity as well as the idiosyncratic expressiveness that characterizes improvisation. The music spans dim, spacious murmurs to explosive virtuosity but articulates these sizeable shifts in a manner that maintains mesmeric cohesiveness.

The piece’s organic structure is also a product of the unique collaborative dynamic he cultivated with Duvall. Many parameters of the piece are given over to the pianist rather than being rigorously written out in the score. As such, its improvisatory impetus lives on in the performance with dynamics, tempi, and even certain rhythmic elements being subject to Duvall’s input. The album serves as the follow-up to Duvall’s debut recording, Harbour (2020, Redshift Records), which featured multiple piano works by fellow Canadian Anna Höstman and received considerable acclaim. – Nick Storring

Intimes exubérances (2023)
Patrick Giguère, composition
Cheryl Duvall, piano

TRACKS:
1. Partie I – à la frontière de l’intangible
2. Partie II – tisser le présent
3. Partie III – corps, hors du temps
4. Partie IV – lueurs en voix

Intimes exube​́​rances is available from:

Produced and edited by / Réalisation, édition: David Jaeger
Recording engineer, mastering / Ingénieur de son et matriçage: Dennis Patterson
Artwork / Artiste visuel: Allis Bezerra
Graphic Design / Design graphique: Annie Charlebois
Photography / Photographie: Marianne Larochelle
Makeup artist / Maquilleuse: Alexandre Hayes
Recorded at / Enregistré à: Imagine Studio, 27-28 June 2023, Toronto

Cheryl and Patrick would like to thank the Canada Council for the Arts, the Canadian Music Center, Orford Musique, David Jaeger, Dennis Patterson, Jordan Nobles and Nick Storring for their help and support during this project.

Cheryl et Patrick aimeraient remercier le Conseil des arts du Canada, le Centre de musique canadienne, Orford Musique, David Jaeger, Dennis Patterson, Jordan Nobles et Nick Storring pour leur aide et support durant ce projet.

TK545 © 2024 Redshift Records


Patrick Giguère is a musician and composer based in Montréal. He mostly writes music for acoustic instruments, from solos to orchestral works, but is increasingly interested in improvised musical practices and in making more and more space for collaboration within his creative process. His music is simultaneously personal but designed to be shared; meditative, but alive and intense; complex but direct; an object of contemplation but politically engaged. It is performed in the Americas and in Europe.

Highlights of his career include his work Laisser surgir, which was released on a Ravello Records album by percussionist David Therrien Brongo in 2023. His collaborative project émettre un son, vérifier sa propre existence was featured in the Picanto Festival of the Canadian Music Center in 2022. In 2021, Ensemble Paramirabo, Vincent Ranallo and Jean-François Daigneault premiered his ambitious vocal work Lui. His piece Revealing was recorded by François-Xavier Roth and the London Symphony Orchestra in 2020 and premiered by Susanna Mälkki in 2018 at the Barbican. He took part in the Generation 2018 Canadian Tour with ECM+ . His piece Le sel de la terre was broadcasted on BBC Radio 3 in 2017, recorded by Thin Edge New Music Collective and awarded the 3rd Serge-Garant Prize from the SOCAN Foundation in 2015. He also collaborated with the Bozzini Quartet, Aventa Ensemble, Birmingham Contemporary Music Group, Daniel Añez, Mark McGregor, and many more. https://patrickgiguere.ca/

Patrick Giguère est un musicien et compositeur basé à Montréal. Il écrit le plus souvent de la musique pour des instruments acoustiques, du solo à l’orchestre, mais s’intéresse grandement aux pratiques improvisées et fait une place importante à la collaboration dans son processus créatif. Sa musique est à la fois personnelle, mais faite pour être partagée; empreinte d’intériorité, mais vivante et intense; complexe mais directe; un objet de contemplation, mais aussi engagée et bien de son temps. Elle est diffusée dans les Amériques et en Europe, sur scène, sur disque et à la radio.

Parmi les moments marquants de sa carrière, mentionnons son oeuvre Laisser surgir, enregistré sur étiquette Ravello Records par le percussionniste David Therrien Brongo en 2023. Son projet collaboratif émettre un son, vérifier sa propre existence fut présenté au Festival Picanto 2022 du Centre de musique canadienne. En 2021, son oeuvre vocale d’envergue Lui a été créée par Paramirabo, Vincent Ranallo et Jean-François Daigneault. Son oeuvre Revealing a été enregistrée sur disque par François-Xavier Roth et le London Symphony Orchestra en 2020 et créée au Barbican de Londres sous la direction de Susanna Mälkki en 2018. Il a participé à la tournée Génération 2018 de l’ECM+. Le sel de la terre, créée par Thin Edge New Music Collective, a été diffusée sur les ondes de la BBC Radio 3 en 2017 et a remporté le 3e prix Serge-Garant en 2015. Il a aussi collaboré avec le Quatuor Bozzini, Aventa Ensemble, le Birmingham Contemporary Music Group, Daniel Añez, Mark McGregor et plusieurs autres. https://patrickgiguere.ca/


Toronto-based pianist Cheryl Duvall has established herself as one of Canada’s foremost contemporary music interpreters, immersing herself in aa wide variety of compositional aesthetics and collaborative endeavours. Her lucid sense of contour, evocative sonic and emotional presence, and boundless versatility make her both a dynamic soloist and in-demand collaborator. Duvall has been presented as a solo performer by the likes of Innovations en concert, Suoni per il Popolo, The National Arts Centre, Bang On A Can, MTU Cork School Of Music (Ireland) University of Huddersfield (UK), and has toured and performed throughout Canada, Japan, Europe, Argentina and the U.S. In 2016, Duvall’s artistry was recognized with a nomination for the KM Hunter Award. Her debut album Harbour, featuring music by Anna Höstman, received considerable acclaim and was broadcasted on CBC Radio, chosen as the #1 Modern Composition Recording of 2020 by The Wire Magazine and was nominated for Classical Composition of the Year at the JUNOs.

She co-founded the “adventurous and smartly programmed” (Musicworks Magazine) chamber group Thin Edge New Music Collective alongside Ilana Waniuk in 2011. Since their inception, they’ve commissioned over 80+ works and mounted lavish multidisciplinary productions. Their tours and residencies across Europe, Japan and Argentina have positioned them as ambassadors for Canadian music abroad. TENMC was awarded the 2020 Friends of Canadian Music Award from the Canadian League of Composers and the Canadian Music Centre. Their 2023 album featuring Linda Catlin Smith’s music, Dark Flower, received numerous accolades including appearances on the BBC, and year-end lists from tastemakers like The Wire Magazine and Bandcamp Daily. Cheryl is also the artistic director of The Chamber Music Society of Mississauga.  https://cherylduvall.com/

La pianiste Cheryl Duvall, basée à Toronto, s’est imposée comme l’une des interprètes de musique contemporaine les plus éminentes au Canada, s’immergeant dans une grande variété d’esthétiques compositionnelles et de projets collaboratifs. Son sens clair des contours, sa présence sonore et émotionnelle évocatrice, ainsi que sa polyvalence illimitée font d’elle une soliste dynamique et une collaboratrice très demandée. Duvall s’est produite en solo pour Innovations en concert, Suoni per il Popolo, le Centre national des arts, Bang On A Can, MTU Cork School of Music (Irlande), l’Université de Huddersfield (Royaume-Uni) et a tourné et joué à travers le Canada, le Japon, l’Europe, l’Argentine et les États-Unis. En 2016, Cheryl Duvall a été nominée pour le prix KM Hunter. Son premier album Harbour, avec la musique d’Anna Höstman, a reçu des éloges considérables. Il a été diffusé sur la radio de la CBC, a été choisi comme Meilleur enregistrement d’une composition moderne de 2020 par The Wire Magazine et a été nominé pour un prix Juno dans la catégorie Meilleure composition classique de l’année.

Elle a co-fondé le groupe de musique de chambre Thin Edge New Music Collective, décrit comme « audacieux et intelligemment programmé » (Musicworks Magazine), aux côtés d’Ilana Waniuk en 2011. Depuis sa création, ils ont commandé plus de 80 œuvres à travers des productions multidisciplinaires somptueuses. Leurs tournées et résidences en Europe, au Japon et en Argentine les ont positionnés en tant qu’ambassadeurs de la musique canadienne à l’étranger. Le TENMC a reçu le prix Friends of Canadian Music 2020 de la Ligue canadienne des compositeurs et du Centre de musique canadienne. En 2023, leur album Dark Flower, avec la musique de Linda Catlin Smith, a reçu un accueil critique chaleureux, notamment par des diffusions sur la radio de la BBC et des mentions sur les listes de fin d’année des influents The Wire Magazine et Bandcamp Daily. Cheryl est aussi la directrice artistique de The Chamber Music Society of Mississauga. https://cherylduvall.com/